Cómo desarrollar un personaje para una historia (con descripciones de personajes)

Desarrollar un personaje para una historia puede ser una tarea desalentadora, ya que desea que su personaje se sienta real y detallado para sus lectores. Un buen personaje de ficción será creíble y relatable, lleno de detalles que los harán cobrar vida. Comience por describir las características físicas del personaje, desde su edad hasta el color de su cabello. Luego, crea la historia de fondo del personaje y determina su relación con otros personajes de tu historia. A continuación, puede colocar a su personaje en su historia para que puedan vivir en el mundo de ficción que ha creado.

Método uno de tres:
Determinando las características físicas del personaje

1 Dale un nombre a tu personaje. Elija un nombre que se adapte al personaje y quédese en la mente de su lector. Evite nombres genéricos como "Jane Smith" o "John Wilson". En su lugar, busque un nombre que describa quiénes son y le cuente al lector un poco sobre el personaje.^[1]
- Por ejemplo, puede nombrar a un personaje "Sadie" porque es único y se adapta a la conducta del personaje. O puede nombrar a su personaje "Bash" porque es audaz y destructivo en su historia.
- Es posible que desee elegir apellidos inusuales como "Templos" o "Cottrill" para que el nombre permanezca en la mente del lector.
- En algunos casos, es más fácil determinar los otros detalles de tu personaje primero y guardar su nombre para el final. ¿Tal vez la verdadera identidad de tu personaje podría revelarse a medida que avanza la historia?
2 Determine su edad. Tal vez tu personaje sea un adolescente, a solo dos meses de su decimosexto cumpleaños. O tal vez está escribiendo sobre un personaje mayor que acaba de celebrar su sesenta y cinco cumpleaños y espera retirarse. Decida la edad exacta de su personaje para que pueda crear una voz única y detallada para ellos en su historia. Después de todo, un personaje que es solo un adolescente tendrá un punto de vista diferente al de un personaje que es décadas mayor.^[2]
- Por ejemplo, puedes determinar que tu personaje tiene doce años y que recién comienza a experimentar la pubertad. A continuación, puede tratar de escribir desde la perspectiva de un niño de doce años, utilizando sus propias experiencias a esa edad como inspiración.
3 Delinee su altura, color de ojos y color de cabello. Decida si su personaje es bajo, alto, flaco, musculoso o fornido. Tenga en cuenta si sus ojos son azules, verdes, marrones o grises. Tal vez tienen el pelo negro o rubio con vetas grises. Anote algunas notas sobre su apariencia física para que tenga una buena idea de cómo se ven. A continuación, puede utilizar estos detalles para crear su personaje y hacerlos cobrar vida en la página.^[3]
- Por ejemplo, tal vez tu personaje sea alto y delgado, con brazos y piernas largos y delgados. Pueden tener ojos verdes y cabello oscuro, dándoles una apariencia llamativa.
4 Tenga en cuenta si tienen cicatrices o marcas distintivas. Esto podría ser un lunar en un lado de la cara, una cicatriz en el pecho o una cojera cuando caminan. Darle a tu personaje una cicatriz o una marca distintiva puede ayudarlos a sobresalir en la página y ser más memorable para tu lector.^[4]
- J.K. Rowling, por ejemplo, le dio a su personaje principal una cicatriz en forma de rayo, que es una marca interesante y memorable. Tener una marca distintiva desempeñar un papel en su historia lo hace aún más memorable.
- Por ejemplo, puede tener un personaje con una larga cicatriz detrás de la oreja de una operación que tuvieron en su infancia. O tal vez tu personaje tiene un tatuaje en la espalda de unas vacaciones salvajes.
5 Describe la ropa del personaje. Piense en lo que el personaje usa a diario para trabajar o en la casa. Decide si el personaje tiene una prenda de vestir favorita o distinta. Use el estilo de vestimenta del personaje para contarle al lector un poco más acerca de su personalidad.^[5]
- Por ejemplo, puedes tener un personaje que solo use cuero negro y mezclilla para intentar fundirse con la multitud. O tal vez tengas un personaje que se vista con ropa de diseñador para mostrar su estado y riqueza.
6 Determine la raza o nacionalidad del personaje. Tal vez tu personaje sea afroamericano o hispano. Tal vez su personaje es de raza mixta, con un padre que es africano y un padre que es irlandés. Los antecedentes raciales de tu personaje pueden afectar la forma en que ven el mundo y cómo interactúan con otros personajes.^[6]
- Por ejemplo, puede crear un personaje que sea asiático-americano para reflejar su propia raza o su origen familiar.
- Si decides crear un personaje que sea de una raza o nacionalidad diferente a la tuya, prepárate para investigar esa raza o nacionalidad para evitar caer en estereotipos.

Método dos de tres:
Creando el Backstory del personaje

1 Describe la familia del personaje. Resuma si el personaje tiene padres que aún viven en el hogar o padres que están divorciados. Tal vez la madre del personaje ahora está casada con otro hombre, o el padre del personaje es viuda y su madre murió en su infancia.^[7]
- También debes decidir si el personaje tiene hermanos. Tal vez tu personaje es hijo único y está cerca de primos o tiene un grupo particular de amigos. ¿Tal vez el personaje tiene cinco hermanos y creció en una gran familia, pero tiene una relación realmente estrecha con un hermano en particular, o está distanciado de su hermano mayor?
2 Explora dónde ha vivido o crecido el personaje. Proporcione una historia de fondo sobre la vida familiar y las primeras experiencias del personaje. Tenga en cuenta en qué parte del mundo nació y creció el personaje. Luego puede usar su vida hogareña para agregar detalles a su personaje, como cómo hablan, cómo se expresan y cómo ven el mundo.^[8]
- Por ejemplo, tal vez tu personaje creció en una zona desfavorecida del sur profundo estadounidense.Entonces pueden usar ciertas lenguas vernáculas y acercarse al mundo de cierta manera.
3 Delinear la escolaridad del personaje. Decida si su personaje fue a la escuela secundaria y la universidad o abandonó la educación por completo. Determine si su personaje se encuentra actualmente en la escuela y en qué grado o nivel se encuentra. El delinear la escolaridad de su personaje le dirá al lector sobre el nivel de educación de su personaje.^[9]
- Es posible que tenga un personaje que no terminó la escuela o que abandonó la escuela y en su lugar trabajó en trabajos ocasionales para obtener experiencia de vida. Esto podría jugar en su carácter como un todo y su acercamiento al mundo.
4 Determine su estado de relación. ¿Tu personaje es soltero? ¿Casado? ¿Divorciado? ¿En una relación abierta? Tal vez tu personaje esté involucrado con uno de tus otros personajes en la historia, o con un personaje menor que solo aparece una vez. Determinar su estado de relación ayudará a aclarar sus interacciones con otros personajes.^[10]
- Por ejemplo, puede tener un personaje que esté involucrado sentimentalmente en el otro personaje principal de su historia. O puede que tengas un personaje que se haya divorciado recientemente y trate de lidiar con la ruptura de su matrimonio.
5 Describe sus gustos y disgustos. Decida el color favorito de su personaje y la comida favorita. Haga una lista de sus programas de televisión y películas favoritas. Determine lo que no les gusta, como los alimentos que los hacen mordaz o las cosas que los vuelven locos, como: personas que no limpian después de ellos, perros, fumadores, etc. Luego puede usar lo que le gusta y lo que no) como características en su historia.^[11]
- Por ejemplo, puedes tener un personaje que odia las aceitunas y ama los tacos. O, tal vez su personaje principal está obsesionado con un personaje de televisión y binge mira el mismo programa de televisión en repetición.

Método tres de tres:
Dando la Motivación del Carácter y la Interioridad

1 Muestra cómo piensa el personaje. Dale espacio al personaje en la historia para que piense con su propia voz. Escribe un monólogo interno para el personaje para que el lector tenga una buena idea de cómo el personaje percibe el mundo que lo rodea. Deja que tu personaje tenga momentos de introspección, donde medita o piensa en sus ideas y pensamientos.^[12]
- Por ejemplo, puede incluir momentos de introspección como: "Sadie pensó en lo enojada que estaría su madre cuando llegara a casa, cinco minutos después del toque de queda. ¿Confiscaría su teléfono móvil nuevamente o simplemente se arrojaría algo en la cabeza? ¿Seguiría hablando de lo inútil e irresponsable que es? Tal vez se quedó dormida con pastillas para el dolor otra vez, muerta para el mundo. Sadie cruzó los dedos cuando entró.
2 Incluye un diálogo que sea específico del personaje. Dale al lector una idea de cómo habla el personaje, incluyendo cualquier jerga o jerga que pueda usar. Haz que la voz del personaje sea única y específica en sus experiencias y en el lugar donde crecieron. Evite el diálogo genérico como "Hola, ¿cómo estás?" O "¿Qué hay de nuevo?" Cuéntale al lector más sobre tu personaje a través de su diálogo.^[13]
- Por ejemplo, puede tener un personaje que hable en una combinación de inglés y español para reflejar sus antecedentes y su vida familiar.
- También puedes tener un personaje que tenga un eslogan que diga cuando se siente nervioso, como "¡Santa madre!" O "En serio, amigo".
3 Dale al personaje un deseo o una meta. Un personaje desarrollado tendrá un deseo claro que los motive a actuar en la historia. Su deseo puede ser algo aparentemente pequeño, como querer invitar a alguien a una cita. O su objetivo puede ser grande, como querer salvar al mundo de la destrucción masiva. Darle a tu personaje un deseo u objetivo asegurará que estén activos en tu historia.^[14]
- Por ejemplo, tu personaje puede desear abandonar su pequeño pueblo y escapar de su vida familiar abusiva. O tal vez su personaje quiera aprender cómo lanzar un balón de manera correcta para poder unirse a un equipo deportivo local.
4 Crear conflicto para el personaje. Haz que la vida de tu personaje sea difícil para que puedan elevarse a la ocasión y tomar medidas. Pon obstáculos en el camino de los deseos u objetivos de tu personaje. Los obstáculos podrían ser otro personaje, un desastre natural, dificultades financieras o simplemente mala suerte. Esto creará conflicto y obligará a tu personaje a tomar decisiones sobre qué hacer.^[15]
- Por ejemplo, tu personaje puede tener problemas para dejar su pequeña y solitaria ciudad porque tienen que cuidar a su anciana madre y no tienen dinero para ir a ninguna parte. O a tu personaje le puede resultar difícil lanzar una pelota de fútbol porque no pueden encontrar a alguien que les enseñe cómo hacerlo correctamente.
5 Permita que el personaje tenga fallas y cometa errores. No escriba un personaje perfecto que obtenga exactamente lo que quiere y no tenga problemas. Este personaje será aburrido y no podrá relacionarse con tus lectores. Dale defectos y deficiencias a tu personaje. Haga que cometan errores o malas decisiones. Luego, muestre a su lector cómo lidian con sus defectos y errores en la historia.^[16]
- Por ejemplo, puede tener un personaje que tenga problemas de adicción, lo que provocará que arremetan y lastimen a los demás a su alrededor. O puede tener un personaje que sea demasiado orgulloso para admitir que está equivocado, lo que provocará que tenga una relación deficiente con sus hijos. Su personaje podría tener una fobia particular, como: alturas, agua, sangre, grandes multitudes o la oscuridad. Uno de ellos podría estar impidiéndoles alcanzar sus objetivos.